Los
Años Azules es una película mexicana del 2017, ópera prima
de la directora Sofía Gómez-Córdova, que narra el día a día de cinco jóvenes
que viven en una casona descuidada de la ciudad de Guadalajara, en calidad de
roomies, todos por algún motivo diferente. Vemos en cada uno de ellos, de distinta
manera, cómo sobrellevan una clara crisis de identidad, la cual se manifiesta a
ratos en gozo y alegría, a ratos frustración y tristeza.
Al
igual que ellos, y algunos personajes que aparecen ocasionalmente en la órbita
de esta casa, incluido al sexto inquilino, un gato que es testigo (y en muchas
ocasión quizá, la mirada de lo que nosotros vemos), de cierta manera sirve como
hilo conductor en la historia (muy parecido al gato de Amelie al que le gusta
escuchar historias), nos vamos dando cuenta de cómo la casa en realidad funge
como metáfora de lo que parece ser la vida desmoronándose (al igual que la
casa) de estos personajes perdidos sin rumbo, pero que al final no son más que
sólo aves de paso por ese acantilado en la ciudad, como todos en algún momento
de nuestras vidas, cual papel tapiz oculto detrás de paredes desgastadas, o
dibujos inmensos que nacen sobre estas.
Quizá
la mayor virtud de esta película es cómo los personajes de la misma no están
atados como tal unos de otros, al tener a cinco personajes principales la
opción fácil o sencilla hubiera sido haber hecho una película coral y dar voz a
cada uno en medida proporcionada, pero la directora no lo hace, y da a sus
personajes total libertad al grado de que dos pueden ocupar largo rato en el
desarrollo de su situación y pasar más de 15 minutos sin saber de alguno de los
otros personajes.
Cada uno
personifica un problema y eso de alguna manera hace que nos identifiquemos con
alguno; la única cosa que comparten todos, además de pequeños momentos, quizá
sería la juventud y la preocupación latente de ya no serlo tanto como para
tener esa clase de crisis y problemas. El desarrollo de los personajes se da
prácticamente a lo largo de la película y no hay una preocupación por acelerar
deliberadamente su naturaleza, aunque esta situación no manejada a la perfección
puede ser un arma de doble filo, como ocurre por momentos en esta película, ya
lo dice el viejo dicho: "el que mucho abarca, poco aprieta".
Quizá
lo que se podría reprochar en este departamento es que, aunque no están todos
conectados todo el tiempo (lo cual reitero, está bien) la directora en cierto
punto no les da la misma importancia, tanto así se nota que justo antes del
final, en el clímax de la misma, el peso dramático recae sólo en dos personajes.
Bastante bien ejecutado cabe resaltar, aunque la escena del llanto de uno de
los personajes por la muerte de su padre no es ni remotamente tan buena al
momento de conectar con el espectador, como la de Tom Cruise en Magnolia,
pero esa ya es otra historia.
Con
algunos detalles técnicos a mi parecer notorios, pero menores para el
desarrollo de la historia, tanto en audio, enfoque y ensamble de secuencias;
pero otras cosas que son dignas de resaltar como el diseño de producción y la
paleta de colores con tonos oscuros y azules que remiten melancolía y tristeza
que da perfectamente con el discurso que se quiere dar, (y no puedo dejar de
mencionar ese principio que me pareció fantástico, y esa peculiar participación
del director Marcelo Tobar).
Los
Años Azules es una propuesta interesante para explorar
esos conflictos y problemas que pueden venir con la edad al no tener bien
definido el camino que queremos tomar, los miedos que vienen al no saber
interactuar con nuestro entorno, y también un par de temas interesantes que
podrían venir implícitamente en la película, como lo son el del desapego
emocional con la familia al salir de casa, ese estar y no estar; y el de como
vemos amenazantes a los más jóvenes por como empiezan a explorar y buscar su
camino, cuando nosotros quizá no lo tenemos aún definido sin ser tan jóvenes, y
como nuestros discursos hacia ellos se van mostrando muy parecidos a los de
nuestros padres hacia nosotros.
-¿Cómo? -Dice ella, incrédula al no querer creer lo que él ha dicho.
-Si. Una fiesta donde haya todo tipo de personas. Podrías invitar a todos tus compañeros de trabajo, a tu familia, a las vecinas de tu mamá. Yo puedo invitar a los del club de lectura, a los de la oficina, a la familia del jefe, a mis amigos de la infancia.
-Pero la casa es muy chica, el patio no nos daría para tanta gente. Sin contar con el hecho de que el deposito que hemos dado quedaría ahí para los desperfectos del día después, si invitas también a tus primos.
-Eso no importa, se supone que nos quedaremos a vivir aquí para siempre. ¿Qué acaso es que ya te quieres ir?
-No, pero. Haber como haríamos con el espacio. -Decía ella volviendo a tomar la libreta que segundos antes había botado hasta la silla de enfrente de la mesa. Arqueaba su perfecta anatomía para llegar a ella, él no decía nada, ni la miraba de manera directa, pero sin duda no había otra cosa a la que él le pusiera atención, ni siquiera a ese cuento que estaba armándose en su cabeza.
-Tenemos el techo. La barandilla de herrería que tiene, seguro la pusieron para eso, para que jóvenes parejas como tú y yo invitaran a sus amigos a parrilladas y fiestas locas como esta. Anda, te juro que no te arrepentirás. Ella no dijo nada, pero hizo un gesto que daba por entendido que la idea desde un principio no le había disgustado tanto, pero conocía perfectamente su papel, tenía que hacer la contraparte, por más que amara a aquel hombre que se empeñaba en levantarse tarde y no rasurarse ni peinarse y al cual le diría que sí a cada una de sus locuras, tenía que contradecirlo en más de una ocasión para que su ímpetu no los metiera en problemas.
El fin de semana siguiente la casa estaba repleta de personas, de todos tamaños, colores, empaques; podías ver a la mamá de una mamá de una mamá conversando con un poeta que no hacía más que aludir a sus sueños con un lago que fue a visitar de niño justo un año antes de que murió su padre, veías al director de una firma de abogados muy importante discutir de futból con un alcohólico mecánico que a pesar de su apariencia sucia y vieja, tenía su misma edad, a un oficinista bailar con un par de bailarinas gemelas, al director de una pequeña revista con una pareja de hombres que acababan de pasar su luna de miel en Rio de Janeiro y le narraban las noches bohemias en las calles llenas de samba, a la conductora de espectáculos del canal local de televisión platicar con el hijo del presidente municipal. Era como el anfitrión lo había soñado, aquello era la misma encarnación del infierno de Dante, era una réplica perfecta no sólo de la fiesta de Jep Gambardella, sino de la ciudad, del mundo.
Ella a lo lejos lo miraba con cierta fascinación y desprecio, pues le molestaba un poco que siempre se saliera con la suya, cosa que pensaba y se decidía a hacer, le salía a la perfección, siempre estaba satisfecho con lo que pasaba en la realidad, nunca lo había visto siquiera un poco decepcionado, y eso le irritaba mucho. Pero su fascinación no podía disimularla cuando él la volteaba a ver, era tan atinado su tiempo que cuando no estaba con ella, y ella lo miraba en la distancia, sólo bastaba que girara la cabeza a una sola dirección para encontrarla, no tenía que estar buscando entre la gente, o volteando a ver de aquí para allá hasta que segundos después la visualizara, lo suyo, desde un principio había sido cuestión de una sola mirada.
-Estás contento. -Le decía ella mientras llegaba por detrás de él y lo rodeaba con sus brazos.
-¿Tú que crees?
-Que eres un fastidioso. -Ambos ríen, él toma una de sus manos, la derecha, con la que escribió la lista de invitados y la besa.
-No te creo.
-No sientes que nos faltó algo.
-Quizá sólo unas putas y algo de droga.
-Eso se puede solucionar, -dice ella y se para a un costado de él y se gancha a su codo, ambos saludan a un señor cuarentón y panzón con aspecto de político que va acompañado de dos tipos vestidos de negro- puedes llamar a tu amiga la morena que siempre me ha caído mal y yo a mis ex novios de la prepa. -Vuelven a reír.- ¿Cómo es que se llamaba?
-¿Quién?
-Tu amiga.
-Viviana.
-¿Por qué no la has invitado? No querías que descubriera las miradas incomodas entre los dos.
-Siempre estuviste celosa de ella, ¿verdad?
-¿Celosa? ¿Por qué tendría que estar celosa? No creo que haya motivos para estarlo. Aunque lo niegues yo sé que hubo algo entre ustedes dos antes de que yo llegara a tu vida, no sé por qué te empeñas en negarlo, ¿sólo que aún sientas...?
-Ya terminaste.
-No. -Dijo ella en tono molesto.
-Entonces. -Dijo ella cuando sintió que el silencio empezaba a separar lo que los brazos aún tenían unido- No me has dicho por qué no invitaste a tu amiga.
-Quizá no lo recuerdes porque ahora estás molesta, pero hace como seis meses supimos que se había casado y que ahora vive en Carolina del Sur. Ella se quedó callada, ahora que lo mencionaba se acordaba de aquel día, estaban saliendo de un café en el que habían pasado una tarde lluviosa de septiembre, una de esas tardes que tanto disfrutaban en aquel café, se escuchaba 16 años de Julio Iglesias, él llevaba en la cabeza su boina gris, ella llevaba puesta su larga gabardina oscura y a la salida se habían encontrado a uno de los hermanos de Viviana, iba con su familia, una mujer muy chaparrita en comparación a la estatura de él y dos clones de él que seguramente eran sus hijos. Ella no hizo más que mirarlo a los ojos y con una mirada brillosa como quien está a punto de llorar. No tuvo garganta para decir nada, pero él dijo justo lo que necesitaba decir para que ella volviera a morderse el labio que lo hacía saber que todo estaba bien.
-Ya se está haciendo tarde. No tarda en comenzar a desaparecer toda la gente. Entonces ya tendré tiempo de atenderte y hacerte saber lo que la primavera hace con los cerezos.
La habitación era una cosa muy descriptible, pero no por eso era muy común. Habían decidido dejar las paredes blancas como se las entregaron, aunque él lo era más, al grado de a veces ser molesto, ambos eran muy minimalistas, no les gustaban las cosas con mucha algarabía, de ahí que les encantaran las películas de Andrei Tarkovski y las canciones de Cole Porter, aunque suene a cliché, amaban la poesía de Carlos Williams y de Jaime Sabines. Un par de posters en su habitación de dos películas que él amaba: Amelie y Lady Bird; un tocador con un espejo pequeño, una silla y una mesita de té como las de los monarcas de Reino Unido del siglo XVII, una cama matrimonial sin cabecera, con sabanas y colchas blancas como las paredes, y en completa oscuridad, estaban ellos dos haciendo el amor.
Ella sentada encima de él sentado, sus manos estaban en su pecho, el de él, mientras las manos de él estaban en el pecho de ella, sus gemidos no eran fuertes, pero eran prolongados, él parecía que dejaba de respirar mientras ella sabe de donde sacaba aire para seguir exhalando su gemido, él no dejaba de decirle cosas: la intimidad de las palabras en estos momentos jamás hay que describirlas ni volverlas a repetir, aunque sean de alguien mas. La jalaba hacia él para volver a besar sus labios, no había cosa que lo hiciera sentir más vivo que besarla a ella, ni escribir, ni correr, ni llorar en el cine, nada lo hacía sentir más vivo que besarla a ella. Sentía que no tenía nada cuando no la besaba en un largo periodo de tiempo, como cuando ella viajaba fuera por su trabajo y él se quedaba solo en casa sólo escribiendo sobre los momentos especiales que habían vivido juntos.
Sus siluetas hacían parecer a cierto ángulo a contraluz, cuando él se posaba por detrás de ella y empezaba a acariciarla y besarla en el cuello, que se unían, que los dos se hacían uno. Ella se aferraba de donde podía a su presencia, la de él, el dolor no le importaba, le importaba sentir, y en esos momentos del sexo era cuando más sentía. Al final él terminaba encima de ella, ella se enroscaba a su espalda con las manos y sus muslos, y así se quedaban por un lapso de alrededor de diez minutos, sin hablar, sólo sintiéndose, palpándose, acariciándose, escuchando su respiración, sintiendo correr y mezclarse el sudor de uno con el otro. Esa noche ambos querían sacar cosas que habían quedado pendientes en la fiesta.
-Perdóname por lo de hace rato.
-¿Por qué?
-Por lo que te dije, sobre Viviana. Te conozco bien, sé que jamás habrías tenido algo con ella si así me lo dices.
-Sabes que puedes confiar en mi, jamás te mentiría, no tengo derecho a hacerlo. -Estaban aun en la posición en la que habían terminado. Él se acostó al lado de ella sin notar que ella aún no quería que la dejara de apretar contra el colchón, la abrazó y le dio un beso en la mejilla- Aunque no te voy a negar que me gustó mucho que lo hicieras.
-¿Qué cosa?
-Que te enfadaras conmigo.
-¿Por?
-No sé, te parecerá tonto lo que te voy a decir pero, a veces siento que todo el tiempo estoy soñando, que tú, mi vida, como sucede todo, es un largo sueño, y que tarde o temprano voy a despertar, y es que no concibo el hecho de que sea tan perfecta, te tengo a ti, trabajo poco y gano bien, escribo que es lo que siempre he querido hacer desde que tengo uso de memoria, toda la gente que amo desde que era niño aun vive, nadie a muerto de mi familia, ni mi bisabuela. Todo lo que pienso, y quiero hacer, pasa al más mínimo detalle. Y es entonces cuando discutimos, o te enojas, o te hago llorar por mis estúpidas reglas o manías que me hacen poner a pensar por qué te enamoraste de mi habiendo en el mundo infinidad de hombres mejores, más guapos y ricos que yo, y tú me elegiste a mí. Es cuando discutimos que sé que no estoy soñando, porque de estar soñando jamás discutiríamos. No sabes el tormento que paso todas las noches al dormir y pensar que en la mañana despertaré sin ti.
-Eso jamás va a pasar. -Dice ella con lágrimas en los ojos, aunque él no las pueda ver, quizá si sentir luego de que ella lo besa en los labios- Ahora durmamos.
A la mañana siguiente, con algo de resaca, y mucho que limpiar después de la fiesta, él despertó.
He decidido volver a escribir de mis películas favoritas por dos razones: la primera es que ya hace como tres años que les compartí mi lista, pero en estos tres años se han modificado algunas películas, tanto de posición como de nombres, ya que muchas han salido de los primeros 9 puestos, y muchas han entrado, además de que en aquella ocasión les compartí, como tal sólo mis nueve películas favoritas, y diez películas que podrían ser la número diez, esta vez es distinto, y la segunda razón por la cual les vuelvo a compartir la lista de mis ahora si quince películas favoritas de todos los tiempos, es porque me sume a una actividad en Facebook donde tenías que compartir tus quince películas favoritas, una por día, ya fuera dando o no una razón en concreto del porque era una de tus películas favoritas, de modo que sin más preámbulo yo acá les dejo, adjuntada a las quince películas que compartí en Facebook, otras quince (de estas sólo haré mención como tal, sin explicación alguna, como en el ejercicio pasado) para que sea en realidad el listado de mis treinta películas favoritas de todos los tiempos.
30.-El Rey Pescador - Terry Gilliam.
29.-Notorious - Alfred Hitchcock.
28.-Fresas Salvajes - Ingmar Bergman/El Espejo - Andrei Tarkovsky.
27.-El Lado Oscuro del Corazón - Eliseo Subiela.
26.-Cinema Paradiso - Giuseppe Tornatore.
25.-Lo Que El Viento Se Llevó - Victor Fleming.
24.-El Curioso Caso de Benjamin Buttom - David Fincher.
23.-El Rebozo de Soledad - Roberto Gavaldón/La ilusión Viaja en Tranvía - Luis Buñuel.
22.-Los Amantes del Puente Nuevo - Leós Carax.
21.-Rojo/Azul - Krzysztof Kieslowski.
20.-Her - Spike Jonze.
19.-Stand By Me - Rob Reiner.
18.-La Gran Belleza - Paolo Sorrentino.
17.-Taxi Driver - Martin Scorsese.
16.-8 1/2-La Dolce Vita - Federico Fellini.
Este es un ejercicio al cual me invitaron a colaborar en Facebook, el cual consistía en compartir los carteles de las diez películas que han cambiado nuestra vida, esto sin dar explicación alguna del porque las considerábamos así, de modo que yo quise extender un poco más el ejercicio y acá voy a dar la explicación a cada una de las películas del porque yo considero cambiaron mi vida como espectador.
La mayoría considero que la cambiaron más que nada en la visión de como veo el cine, como lo concibo, y que han hecho que busque ver precisamente esta clase de cine, y una que otra supongo a la larga si han hecho que cambie algunas cosas de mi vida ya en un plano más profundo, pero no la gran mayoría.
Sin más preámbulo en esta introducción les comparto las diez películas que cambiaron mi vida.
El Rey León.
La primera película que yo siento que marcó mi vida fue esta. Quizá si me pongo a hacer un recuento de las películas animadas que más me gustan, que honestamente son muy pocas, no por falta de calidad en esta clase de trabajo, sino simplemente porque así es conmigo, creo que esta lideraría dicha lista.
Fue la segunda película que yo vi en el cine, y al ser la primera en dibujos animados, de tanta duración (vamos, con esto quiero decir que las caricaturas que miraba en la tv eran de menos de 30 minutos) fue más especial para mi, sumando a eso el hecho de que el protagonista muere casi al inicio de la cinta, y que años más tarde sabría que es una adaptación más a la magnánima obra Hamlet de Shakespeare, creo que no hay nada más que decir.
Stand By Me.
Cuanta conmigo quizá sea la película que yo más recuerde de mi infancia, por encima de la que me digan como Cementerio de Mascotas, Pesadilla en la Calle del Infierno, o Nuestra Pandilla (sobre esta última sólo por muy poco) Y creo la recuerdo mucho, y con mucho cariño por el hecho que me hace recordar muchas vivencias similares que viví con muchos de mis viejos amigos de aquellos años, en primer lugar; y en un segundo lugar porque fue la primera muerte que yo vi y que me impactó mucho, ya había visto algunas otras en películas, pero eran en películas de terror (hago un recuento mientras hago este ejercicio y me pongo a pensar que de niño si me gustaba ver películas de terror, cosa que hoy día no tolero) y en esta el ver que era un niño, y retratado de una manera muy real, nada estrafalaria o dramática, creo que si dejó algo en mi, como si ese niño podría ser yo.
Naranja Mecánica.
Descubrir esta película en la prepa por el hecho de escuchar a mis amigos hablar tanto de ella, fue sin duda abrir una puerta, cambiar el switch a todo lo que yo concebía que podía hacer el cine, ya no era sólo entretenimiento, o si bien si entretenimiento; ya no sólo para quemar tiempo, desperdiciarlo, ahora podía entretenerme planteándome preguntas durante la película, y después de la película, comprendiendo que las películas eran algo así como los libros.
El Padrino.
Con El Padrino fue más que nada la comprensión que hay personajes en el quehacer del cine que son tan importantes como toda la película. De esta película lo que me cambió fue la perspectiva hacia los actores, y lo grandes artistas que pueden llegar a ser, como el señor Marlon Brando. Me enseñó a buscar películas a través de este método, el de filtrar por actores.
Amelie.
Para muchos quizá no sea la mejor obra de Pierre Jeunet, pero yo amo tanto esta película, y tiene un significado para mi como no tienen idea, que son un sin fin de causas por las cuales a mi me marcó tanto.
Para empezar diré, y esto si ya lo comenté acá en el blog en mi primera lista de películas favoritas y en la entrada que escribí sobre la película hace ya 4 años, que es la película que me hizo querer buscar más cine francés, que a su vez me hizo querer conocer más el cine europeo completamente, también la considero como la película que me hace como tal un cinéfilo, no sólo un fanático del cine comercial.
Ahora, lo que pocos saben sobre mi amor por esta película es que gracias a ella yo conocí a Eric Villa, quien es coordinador editorial de la revista para la que colaboro, Cinéfagos, y fue precisamente el primer número que yo leí sobre la película en el que escriben sobre ella, y de ahí nacieron mis ganas de querer colaborar con ellos. También un dato muy peculiar sobre la película es que cuando yo la vi por primera vez en la vida, fue en el 2012, año en que cumplí 23 años, la edad que tiene Amelie en la cinta (como olvidar la escena donde pasan en la tv su muerte) y por último esa escena en la que imagina que su amado sale a comprarle levadura, esa escena fue la que me hizo comprender que el cine provoca sentimientos reales, no sólo emociones, o risas, o sustos, o diversión, también te hace feliz en plenitud, te hace sufrir, llorar con esos personajes con los que te puedes identificar y ver tu propia vida ahí, personajes reales y no indestructibles. No creo honestamente ver una película en vida que me de la gracia y la plenitud que me da Amelie cada vez que la veo.
(Por cierto, nunca me ha gustado del todo el poster)
Midnight In Paris.
La película de Woody Allen también la vi en el 2012, y si en algo cambió mi vida esta película, y si algo de puedo adjudicar yo, es que gracias a ella yo empecé a escribir, a raíz de haberla visto y a la par de un par de sueños que tuve con unos meses de diferencia y algunas vivencias, nombres, libros y viajes, yo me animé a escribir mi novela, y años después supongo gracias a eso también nació este blog, pero siempre he creído que el detonante principal de todo fue esa película, y acá sigo.
Azul.
Jamás se me va a olvidar la noche en que yo miré esta película, me dejó un sentimiento de vacío, pero a la vez de cierta alegría y anhelo, que pocas veces logro volver a sentir al ver una película, incluso recuerdo que me costó mucho volver a verla, por miedo a no sentir lo mismo, pero cada vez que la veo, me hace sentir lo mismo que aquella primera noche, es como una maquina del tiempo para mi. Me enseñó quizá no a sentir como Amelie, pero si me hizo tener cierta empatía por el sufrir de Juliette Binoche, a la cual si bien yo ya conocía de otras películas, y ya la amaba, creo que a raíz de ver esta actuación la elevé hasta la cima de mis actrices favoritas, incluso al grado de creer fielmente que es la mejor actriz que haya pisado este planeta, por encima de quien ustedes o las personas que saben de esto me digan.
La Dolce Vita.
Sin duda alguna otra película que me ha marcado hondamente es esta joya indeleble del italiano Federico Fellini. Pues en ella vemos al hombre que todos quisiéramos ser nada más y nada menos que por el mejor actor de todos los tiempos: Marcello Mastroianni.
La Dolce Vita es un retrato de la vida misma, vemos pasar el tiempo como pasa en la vida, sin pretensión alguna, haciendo del cine una extensión de dudas y complejos que cualquiera puede tener, lejos clasismos, aunque la película trate a una sociedad clasista y putrefacta en ciertos aspectos. Tarkovski nos dejó la poesía hecha vida e imagen, Bergman dudas e inquietudes provenientes de nuestros sueños y nuestro pasado a través del silencio, Fellini dejó al mundo lo parco de la vida fielmente retratado, y con eso le debemos mucho, todo.
Her.
Con Her simplemente la marca consistió en quitarme el paño de los ojos y ver que muy pocos somos los que aún podemos amar de verdad en esta era. No haré ningún comentario más porque probablemente me ponga a llorar.
La Gran Belleza.
Con La Gran Belleza fue un poco reafirmar mi ideología de vida, esa de ser más meditante y absorbiendo toda la belleza posible en mi interior y tratar de hacer algo con ella escribiendo, aunque nadie, o casi nadie lea jamás todo lo que escribo como el papa de Juan Antonio en Vicky, Cristina Barcelona, y ser tan hipster y banal en el exterior como me sea posible para que nadie descubra mis secretos y sufrimientos.
Me considero desde entonces un Jep Gambardela prematuro, además de que no creí encontrar a la par una obra como la de Fellini, la ya mencionada, pues a pesar de lo que todos digan, yo encuentro más similitudes entre esta y La Dolve Vita, que con 8 1/2
Saló, o los 120 días de sodoma.
No quise dejar de mencionar esta película porque como una mención especial porque es de las pocas películas que me creó un shock, un impacto que no sé si me marcó, o me cambió para bien o para mal.
Amelie
Originalmente se tenía pensado para el papel de Amelie a Gwyneth Patrow. Pero como la actriz no dominaba el idioma a la perfección, y pensando que la producción al final optaría por hacerla en inglés (o mejor dicho la falta de profesionalismo en aquellos años de Patrow que no aprendió el idioma) se optó por hacer casting para elegir una nueva actriz, y el papel se lo llevó Audrey Tautou (se rumora que el papel lo obtuvo con un simple "Merci")
La banda sonora magistralmente compuesta por el que quizá sea mi compositor favorito en este orbe (junto con Hans Zimmer y Ennio Morricone) Yann Tiersen.
Annie Hall
Quizá el Woody Allen mas reconocido de todos, en realidad sirvió como terapia, y el guión se hizo a raíz de que él y Diane Keaton terminaron su relación (de ahí el hecho de que ella interpretara el papel principal)
Casablanca
Después de que la cinta fue estrenada, el público aclamaba por una segunda parte para la historia, la gente quería ver un reencuentro entre Ilsa y Rick, y aunque la Warner pensó en hacerlo, el productor dijo que no dejaría a Ingrid Bergman hacer esa película. Otro dato es el hecho de que cuando Ingrid y Humphrey tenía que hacer alguna escena juntos, Bogart tenía que llevar plataformas de poco menos de 30 cm. de alto, ya que Ingrid medía 1.80, y Bogie 1.60.
E.T. Spielberg decidió filmar esta película cronológicamente para que los actores se involucraran mas emotivamente con la historia, cuando hizo el casting para elegir al personaje de Ellioth, Henry Thomas recordó la muerte de su perro, fue tan conmovedora la actuación que Spielberg lloró al mirarlo.
Nada mas hace falta volver a escuchar la banda sonora de esta película para transportarte en cuestión de segundos a tu infancia cuando viste esta película en la pantalla grande, los que fuimos afortunados de hacerlo mientras aun èramos niños.
Lassie
Para la realización de esta película se utilizaron 7 perros entrenados de distintas maneras para interpretar al entrañable perro de raza collie.
Manhattan.
Aunque hoy día es para muchos, la mejor película de Woody Allen, la realidad es que el director quedó muy decepcionado de su trabajo, tan así quedó decepcionado de él que rogó a la productora, en un inició, que no estrenaran la película, ya cuando la productora se negó a esta petición y la estrenó, Woody Allen odió tanto su trabajo, que pidió a la productora hacerles dos películas mas sin que esta le pagara un solo peso. Desde ese entonces Woody Allen no ve ninguna de sus películas ya que ha terminado de filmar, ni siquiera en el asunto de la edición mete sus narices.
Ya les preparo una entrada (de hecho desde hace un buen tiempo ya) de esta esplendida pieza musical. Que viva la bendita y buena música, que viva el jazz!!!!
Como se los había anticipado en la entrada pasada aquí les dejo la
segunda parte de la lista de mis directores de cine favoritos. Contrario a la
pasada lista acá no los enumero de mi favorito al menos favorito, en realidad
no hay un orden no una importancia, ya que como lo dije los directores mencionados
aquí están por el simple hecho de que alguna película de ellos está dentro de
mis películas favoritas, o porque hay muchas películas de algunos de ellos en
mi colección, o su simple forma de hacer cine me han cambiado la vida.
Federico Fellini.
No hay duda de que el cinema hecho por Federico Fellini y la valía que
le dio al cine italiano lo hacen ser uno de los mejores cineastas de todos los
tiempos. Sus películas son tan universales y tan patriotas en cierto sentido
que es imposible que películas como "8 1/2" "La Strada" o
"La Dolce Vita" no cambien la visión de una persona amante del
séptimo arte.
Película favorita: Entre toda la filmografía de este hombre -de la cual
siendo sincero he visto una pequeña parte- si fue muy difícil elegir mi
película favorita, pero no cabe duda que la que se podría decir es hasta una
clase magistral de cine sobre como hacer una película, es sin duda la
mencionada anteriormente "La Dolce Vita"
Richard Linklater.
El director del tiempo real como ya se los había dicho acá que me gusta
llamarlo, Linklater tiene más que una escuela, una visión de ver la vida, los
viajes y el amor. (O la conjunción de los tres) No es un secreto para nadie que
su trilogía "Before" son películas que tienen algo que me hace
amarlas; con Boyhood me hizo revivir cosas que yo sabía que eran mi historia.
Sólo con estas películas se convirtió en uno de mis directores favoritos.
Película favorita: Antes del amanecer. Esta película es miel pura y que
les digo, en el cine me suelen gustar las cosas azucaradas y bien hechas y esta
película es escuela de como hacer eso.
Los hermanos Coen.
Joel y Ethan Coen son un par de hermanos que en la década de los
noventas fueron un revulsivo y una bocanada de agua fresca en la cinematografía
norteamericana, muchas de sus películas ya son clásicos de la cinematografía
como "Fargo" (la cual hace poco la adaptaron a serie televisiva)
"El gran Lebowsky" "Quémese después de leerse" o "Sin
lugar para los debiles" o "Balada de un hombre solitario". Su
cine que se ha caracterizado y quizá el que más ha gustado con un humor negro
maravilloso concebido por los dos (muy pocas veces suelen filmar algo que no es
de ellos, pero si solemos verlos mucho escribiendo guiones para otros
directores como recientemente lo hicieron para Angelina Jolie (Inquebrantable)
y Steven Spielberg (Puente de Espías).
Película favorita: El gran Lebowsky
David O. Russell.
Este director en sus últimas películas ha empezado a hacer un cine muy
gustativo en todos los sentidos, sus actores entregan cosas que no vemos en
otros trabajos, su fotografía, sus bandas sonoras, sus guiones (la mayor parte
de las veces escritos por él) hacen que este director esté ahora después de
muchos años dentro de la liga de los mejores en el cine de Hollywood.
Película favorita: Silver Linings Playbook
Lars Von Trier.
Uno de los fundadores del Dogma 95 y enemigo declarado de la industria
cinematográfica de Hollywood, Von Trier es otro de esos directores que trajeron
vida al cine en los noventa. Justo cuando se pensaba que Europa perdería la
magia que le había regalado al cine hasta ese entonces durante 100 años,
apareció Von Trier y al cine volvió a la vida sacándolo de la convencionalidad
que hasta entonces se conocía.
Película favorita: Melancolía.
Spike Jonze.
Joven fotógrafo que empezó su andanza en el celuloide haciendo videos
musicales para algunas buenas bandas de rock hasta que en el año 1999 decidió filmar Dentro de la mente de John Malkovich y desde entonces este
hombre pareciera que nació (y lo hizo) para ser uno de los mejores cineastas
del siglo. Sólo hace falta ver películas como "Adaptation" -en la
cual colabora con el maravilloso guionista Charlie Kaufman- "Donde habitan
los monstruos" o "Her" para saber el potencial de este hombre en
el séptimo arte.
Este señor lo que tiene de nuevo en la cinematografía Hollywoodense lo
tiene de talentoso. " " fue el año que lo vimos nacer como director
con el grande filme "Capote" donde vimos al grandioso P.S. Hoffman
interpretar al famoso escritor Truman Capote y desde entonces ver la fotografía
y como hacía que la banda sonora y cada cuadro dentro de la película hagan que
cada película que ha hecho sean una magistral obra de arte.
Película favorita: Hubiera podido decir que Capote sin remordimiento alguno,
pero la verdad Foxcatcher es una cosa fuera de serie, una de las mejores
películas del 2005
Jean Pierre Jeunet.
No crean que este director se ha colado a esta lista por sólo haber
dirigido Amelie, la película que más amo en la vida, Jean Pierre Jeunet está
acá porque para mi es uno de los mejores directores franceses de los últimos
años, si bien su cine se enfoca más en un romanticismo expuesto como se logra
ver en "Largo noviazgo de domingo" también en películas como "
" y " " nos muestra como el cine sirve para crear consciencia y
voltear a ver lo que en verdad es valioso en la vida. además de que sus
películas suelen ser un conjunto de todos los artes, trabajos que
verdaderamente exponen la función real del cine; ser el séptimo arte.
Película favorita: No hace falta ni que la mencione, mejor acá les dejo
este link para que lean de mi amor por esta película.
Francis Ford Coppola.
Ford Coppola es el patriarca de una de las familias más representativas
del cine en Hollywood en su época actual, un joven que en su tiempo revolucionó
e hizo de la industria cinematográfica algo fresco junto con sus amigos George
(Lucas) y Steven (Spielberg)
El hombre nada más nos ha regalado joyas como la trilogía de El Padrino,
Apocalipsis Ahora, Dracula; además de las decenas de películas donde ha
intervenido como productor -entre ellas las de sus hijos Roman y Sofia- (otro
par de cineastas a los cuales les tengo mucho afecto por su trabajo)
Película favorita: No podía ser otra que El Padrino, aunque la verdad si
me dolería mucho escoger una de las tres, sin duda la mejor es la segunda
parte, pero las tres tienen una marca indeleble en la historia de la
cinematografía universal así que cuento la trilogía como una sola película.
Pedro Almodovar.
Otro español que entra a mi lista de cineastas favoritos pero pues nada
más hay que ver de que español estamos hablando, el fundador de la productora
"El Deseo Presenta" Almodovar es un hombre sin pelos en la lengua que
incluso a superado algo de censura que en su propio país le han impuesto. (Como
en su tiempo Buñuel también sufrió de parte de la dictadura lo cual hizo que
buscara territorio mexicano) Este hombre saca lo peor y lo mejor de cada actor
que ha trabajado para él, es un monstruo que exige cada gramo de arte a cada
colaborador que ha tenido en su equipo de trabajo, inquieto en la sexualidad (y
vaya que lo muestran sus películas) Bardem, Banderas y Penelope, incluso Irons
prácticamente nacieron después de haber trabajado con él. Sólo les digo que
este director me ha hecho sentir con la mayoria de sus películas lo que ningún
compatriota mio me ha hecho sentir en más de una de sus películas. (Llegué a
tener un enamoramiento de Cuarón cuando vi "Los Hijos del Hombre"
pero no llegó a lo que podría sentir por ejemplo con mi película favorita de
Almodovar)
Película favorita: No podría ser otra que "Hable con ella",
esta película es un poema.
Esta entrada la
venía preparando y prometiendo desde hacía ya mucho tiempo, así que sin más
introducción y esperando que la disfruten así como a las bellezas que acá se
enlistan los dejó. Espero les guste.
1.- Juliette
Binoche.
Actriz de
nacionalidad francesa pero que es de todo el mundo, su capacidad actoral no la
ha dejado muy en claro en películas como Damage, Claude, Copia Certificada, Las
Nubes de María, La Insoportable Levedad del Ser, entre otras. Mucho del trabajo de su carrera ha sido lejos de
los reflectores de Hollywood donde sólo ha hecho lo necesario y se ha enfocado
más que nada a la calidad y el arte que sólo Europa, y Francia más que nada nos
pueden brindar.
Película Favorita:
La verdad fue
muy dificil para mi elegir una, pues tres de sus películas son un imperdible
para mi, pero después de analizar mucho y caer en cuenta de la película con la
que me enamoré de ella por su talento y no por su hermosura, sin duda esa fue
"Tres Colores: Azul" de Krzysztof Kieslowski.
2.- Scarlett
Johansson.
De esta mujer
que les puedo decir que no sepan ya, saben del amor que le profeso no sólo por
la hermosura que tiene, sino también además por la gran actriz que és. Su
curriculum lleva desde películas de temporada de taquilla como -creo que no me
tomaré la molestia de mencionar estas- hasta actuaciones en verdad
sobresalientes como "La Otra Reina" "Bajo La Piel"
"Lucy" "Her" "Vicky Cristina Barcelona"
"Match Point" (estas dos últimas con el genio Woody Allen) y parece
que aún nos falta ver lo mejor de la "Scarjoh".
Película
Favorita.
Con una Scarlett
muy joven pero tan sobria como el papel lo requería mi película favorita de
"ella" no podía ser otra que "Lost In Traslation" de Sofia
Coppola.
3.- Ingrid
Bergman.
De Ingrid
Bergman que les puedo mencionar, otra gran actriz por la cual profeso también
un grande amor y es una de las dos actrices en la lista que ya no está entre
nosotros pero que no por eso deja de estar viva para muchos de los que disfrutamos
verla en sus filmes. Actriz en toda la extención de la palabra que tuvo la
fortuna, más ellos que ella; de trabajar con directores de la talla de Alfred
Hitchcock, Ingmar Bergman por sólo mencionar quizá a los más emblematicos, la
sonrisa más hermosa que este mundo haya tenido el privilegio de ver, otra
europea sueca de nacimiento pero ciudadana distinguida del mundo, hizo
películas por todos las desde E.U.A. Italia, Francia, Suecia, Noruega además de
filmar en diferentes idiomas, sin duda alguna un placer tenerla por acá.
Película
Favorita.
No podía ser
otra que no fuera Casablanca, la que me hace querer ver más y más la sonrisa de
esta mujer.
4.- Audrey
Tautou.
Una francesa más
a la lista y les advierto que para nada es la última (que podemos esperar del
segundo pais más hermoso del mundo (sólo detrás de mi México) Audrey es también
uno de esos extraños casos que suelen pasar en Francia que sólo hacen unas
pocas películas en Hollywood (donde se presume es la capital del cine) para
tener vigencia o recursos para después volver a Europa y financiar incluso
ellos mismos películas donde actuan. Ese amor que los europeos profezan por su
cine quizá es algo que nos hace falta en America Latina. Películas como Un Amor
de Verano, La Delicadeza, Enamorate de Mi, Coco Antes de Chanel, El Codigo Da
Vinci, sólo por mencionar algunas; hacer que esta linda actriz derrita con su
mirada y su sonrisa a todos los que gustamos de ese cine cada vez más necesario
que en Europa hacen.
Película Favorita.
No podía ser
otra que mi película favorita de todos los tiempos. Amelie.
(si quieren
consultar la lista completa de mis películas favoritas -además de algunas
coladas y la cual próximamente renovaré; acá les dejo el link abajo)
Una Audrey mas y
francesa también. Esta Audrey de grandes y hermosos ojos color marrón nos
regaló películas como Amor y Muerte, Venecia (por la cual ganó su único Oscar
además del que recibió por su obra altruista) Desayuno con Diamantes, entre
otras. Uno de los íconos más importantes del cine Hollywoodense, que también al
final de su carrera Audrey trato de cambiar al no ser lo mejor que podía ser ni
ser el encanto que a los espectadores nos hacían creer.
Película
Favorita.
Película en la
que comparte créditos con uno de los miembros de la lista de los diez actores
-favoritos- de Producciones "La Vieja Escuela" Presenta: (que ya está
próxima a esta) el señor Humphrey Bogart; la película es Sabrina. No les cuento
mucho; búsquenla y véanla.
6.- Amy Adams.
Una más de las
actrices que más amo, y no tanto por su talento actoral, (aunque también es una
muy buena actriz, pero está más guapetona que nada) Amy Adams ha sido en muchas
ocasiones nominada para contender por la estatuilla dorada que dan los premios
de la academia a mejor actriz, nos ha cautivado, y otras veces no tanto pero
nos ha demostrado la gran actriz que es como en "La Duda" "El
Maestro" "Julie y Julie" "Atrapame si Puedes" "El
Peleador" "Her" "American Hustle" (Me niego a nombrar
el nombre que le dieron en español) entre muchas más.
Película
Favorita
La verdad le
batallé mucho para decidir cual sería la elegida para poner acá, pero después
de meditarlo mucho opté por poner a American Hustle. Si nos vamos a lo
estrictamente actoral, creo que en esta si sobresale de la pantalla (además
cabe mencionar las actuaciones de todo el elenco de esta película como ya lo
había mencionado en esta y en esta entrada, para que les den un repasón)
7.- Kate Beckinsale.
Por el simple
hecho de la belleza que tiene esta mujer le alcanzó para colarse en mi lista,
no diré más.
Película
Favorita.
Serendipity,
agradezco a aquel invierno tan frío haber traido a mi casa está película con la
que me enamoré de esta mujer.
8.- Meryl
Streep.
Que les puedo
decir de esta bella señora que no se haya mencionado ya, es la mejor actriz
viva quizá que haya, un clásico que ha trabajado practicamente con todo mundo
en el cine norteamericano, Woody Allen no la mostró joven, con Clint Eastwood
nos entregó quizá la que sea su mejor película (al menos mi favorita) y ha
hecho practicamente de todo, tan polimorfa como De Niro (con quien protagonizó
un par de muy buenas películas, "The Deer Hunter" y "Falling In Love").
9.- Carey
Mulligan.
Hermosísima y
jovensísima actriz inglesa que pareciera de repente desaparece, pero cuando
vuelve nos trae actuaciones tan sublimes como lo hizo en Shame de Steve
Mcqueen, o Balada de un Hombre Solitario de los Coen, sin duda esperaremos lo
mejor de ella en un futuro.
Película
Favorita.
Una Educación (se muestra al mundo y quizá fue la mejor actuación en aquel lejano
2009, aunque muy pocos se lo hayan reconocido)
10.- Lea Seydoux.
La lista por
supuesto la tenía que cerrar una actriz francesa. Lea Seydoux es mi esposa
actual ( después de que lo mio y Amy no funcionara :) ) talentosa a mas no
poder y dando el ancho en Spectre, a su corta edad ha hecho un gran número de
películas en Francia y con actuaciones muy cortas, pero simbolicas ha actuado
para pesados del orbe como Tarantino (Bastardos sin Gloria) Woody Allen
(Midnight In Paris) y Wes Anderson (El Gran Hotel Budapest) sólo por mencionar
algunos. actriz que esperemos ver más seguido en Hollywood en producciones de
calidad donde en verdad la hagan brillar y no sólo resaltar su belleza y sea
alguien más del reparto, pero que no deje el cine de arte de un lado que se
hace de auqel lado del mundo.
Película
Favorita.
La Vida de
Adele. Película que aborda el tema de la sexualidad y las orientaciones de las
parejas gay. Un peliculón.
Como pudieron
ver además de mostrarles mis actrices favoritas y su indiscutible belleza,
también les muestro mucho del amor y la defensa a muerte que profeso por el
buen y bien hecho cine europeo, donde también abundan comedias, pero bien
hechas. el bonus track acá se los debo. Ya que es una actriz mexicana que me
gusta mucho como actua, pero sólo lo hace para la televisión y hace mucho que
no hace nada, así que por eso decidí omitirla. acá seguimos pero ahora con los
varones.