Eterno Resplandor De Una Mente Sin Recuerdos

"Ideas vagas sobre el dia de San Valentin del 2004 hoy es un dia inventado por las compañiasde tarjetas para que la gente se sienta como basura."

"Bienaventurados aquellos que olvidan, pues de ellos es el reino de los sueños"

Si te plantearan la idea de poder borrar a una persona de tu memoria, a alguien que fue muy importante para ti. Y que ya no está. ¿lo harías? Probablemente tú respuesta instintiva sería que no, pero si te enteraras que esa persona ya te borró de su vida, de sus recuerdos, que ya borró todo lo que fuiste para ella y todo lo importante que vivieron juntos. ¿Cuál sería tu respuesta ahora?

Escrita por Charlie Kaufman y llevada a la pantalla por uno de los mejores directores franceses más "locos" en lo que va del milenio, y por la cual se catapulta para sus mejores proyectos. Esta maravillosa película del 2004 es lo que nos plantea, el olvidar cuando las cosas van mal en una relación, cuando tu creías que las cosas podían mejorar, y en cambio tu pareja sólo decide olvidar todo lo bueno por una mala racha y su impulsiva personalidad.

Eterno resplandor de una mente sin recuerdos empieza, sin nosotros saberlo, con el final. Después nos narra como Joel, (interpretado por Jim Carrey y la que quizá sea una de las mejores tres actuaciones de su carrera) se entera por uno de sus amigos más cercanos que Clementine, (Kirsten Dunst) la mujer con la que llevaba una relación decide olvidarlo para siempre por medio de un procedimiento que hacen en una clinica y de lo cual no tenía que enterarse. Para compensarlo la clinica decide dejarlo someterse al mismo procedimiento, Joel está dispuesto también a borrar de su memoria el recuerdo de Clementine para no sufrir más y olvidar todos los recuerdos malos que tuvo durante la relación. Así que lo hacen reunir todo lo que le recuerda la relación, fotos, regalos, todo lo que detone un recuerdo que haya vivido con Clementine. Así que obsesionado con el motivo por el cual Clementine pudo haber sido tan maldita como para querer borrar todo lo que vivieron a pesar de los últimos malos momentos, va borrando su memoria.

Los técnicos la noche previa al día de San Valentin empiezan con el procedimiento el cual es ejecutado mientras duerme. (Uno de los técnicos se enamora de Clementine mientras le hacían el procedimiento a ella y se vale de las cosas que hizo en un principio con Joel para conquistarla) Así que uno a uno, desde el recuerdo más reciente que tenía de ella hacía atrás la va borrando, las cosas malas y los berrinches que ella le hacía. Joel se va sintiendo aliviado y feliz con su decisión de borrar a Clementine como ella lo hizo de su mente a él. Pero cuando llega el momento de ir borrando los buenos recuerdos, los momentos felices e invaluables que vivieron juntos, es cuando Joel se da cuenta que cometió un error al querer olvidar a Clem, sólo por venganza, sólo porque ella hizo lo mismo con él, pues él aún la amaba, él no quería olvidarla, no así. Así que como un acto de rebeldía intenta escapar con Clem (la de sus recuerdos) de su propio cerebro, de su mente para que no pueda ser borrada, llevandola a sitios en su memoria donde ella no había estado, como la pequeña amiga que tenía en su infancia, la amiga de su madre cuando aún era un bebé, alguna canción que escuchaba mientras veía llover. Pero los técnicos hablan al director de la clinica para que resuelva el problema. (el cual también se ve afectado por un oscuro secreto que tenía con su enamorada secretaria) Antes de que llegue la mañana y después de que arreglan el problema y Joel se despide de Clementine resignado con tener que olvidarla justo en el lugar donde la conoció, y antes de que colisione todo, ella le dice donde volver a encontrarla, como si ella también hubiera luchado por no olvidarlo cuando supo que había caído en un error. Al final la película nos da una catarsis que me gusta relacionar con una frase de Borges que dice: "Cada persona que pasa por nuestra vida es única. Siempre deja un poco de sí y se lleva un poco de nosotros. Habrá los que se llevan mucho pero, no habrá quien no deje nada. Esta es la prueba evidente de que dos almas no se encuentran por casualidad." Y es que las personas que conocemos en la vida son las que tenemos que conocer, y así podamos olvidarlas, las volveremos a encontrar en nuestro camino y volveremos a sentir idénticamente lo mismo que sentimos la primera vez que las vimos, aunque no lo recordemos.

"Y aunque las cosas vuelvan a ser por ratos buenas, y por ratos malas, ahora sabemos como termina la historia, eso no es motivo para cambiar el final".

Jugar con los sueños, la imaginación y lo surreal es uno de los sellos emblema de Michel Gondry. (como no lo hace saber en En los Sueños y Amor Indigo -de la cual les estaré escribiendo muy pronto-) Y las historias de hombres solitarios y nostalgicos (cosa que quizá rompe en la que para mí fue su peor trabajo El Avispon Verde). Ahora entenderán mi amor por sus filmes los cuales nos hacen recordar que la vida es mejor si vivimos y hacemos realidad lo que pasa dentro de nuestros sueños. Esos que no deberían de borrarse ni desaparecer cuando nos toca despertar.

Las mejores canciones de Joaquin Sabina. (Mis favoritas)

Si debo nombrar al artista, músico y cantautor que más escucho desde hace dos años y que ha logrado ser una gran influencia para mí a la hora de escribir (quizá si sólo fuera un artista o si en vez de haber dicho "músico" hubiera dicho "cineasta" el nombre hubiera sido quizá Woody Allen) sin duda alguna tendría que nombrar a Joaquín Sabina. Vallecano de nacimiento y de corazón, amante de los toros y el futból, enamorado de Madrid y las putas que fueron lo más importante para él en alguna etapa de su vida, donde encontró más que un hombro donde llorar, una vagina donde descansar o una virgen incomprendida que contemplar, un hombre que ha hecho de sus canciones estilo de vida para muchos, quizá las canciones no me recuerden una época del año en especial, pero desde hace algunos años como ya se los he comentado, las escucho todo el tiempo. Hombre que sin pelos en la lengua (en hora buena) y con ya 66 años de vida ha sido fuente de inspiración con su personalidad bohemia y sus letras tan maravillosas que han despertado los sueños de algunos, los recuerdos de otros, y echado a dormir la moralidad de otros cuantos de vez en cuando entre copas como su servidor. He de confesarles, y creo que muchos de mi generación concordaremos en esta parte de nuestra biografía, e incluso con pena debo de decir que la verdad no tengo mucho tiempo de ser un fanatico (más que un fanático, me gustaria decir un fiel seguidor) del maestro Sabina. Tendré poco más de cuatro años que empecé a escucharlo (justo el tiempo que tengo mas o menos de escribir) pero de que haya entrado en mi corazón de una manera tan especial que yo creo sólo el y otra banda mexicana de rock (División Minúscula) han hecho de mi vida en verdad algo especial. La primera canción que escuche de él fue "Y nos dieron las diez" (justo esa que canta con Rocio Durcal) Pero esa fue sólo la entrada para maravillarme y embriagarme del y con el universo que es Joaquín. Les presento esta lista de mis diez canciones favoritas del poeta y que la verdad a excepción de los tres primeros puestos, que ya están ahí por una razón muy especial para mi corazón, las otras siete que iré presentando de la número diez para abajo, fue una tarea árdua y muy difícil, porque dejé muchas que también amo como pocas cosas he amado, pero siempre hay cosas que amaremos más.

Bonus track.-

Amores Eternos

Caballo de cartón

Aunque quizá este par de canciones son de las menos conocidas de Joaquín Sabina, la verdad quizá por eso me encantan tanto. "Caballo de cartón" que narra maravillosamente la necedad y el falso triunfo de un hombre al presumir que "Me podrán robar tus días, tus noches no" es una de esas canciones que no siendo románticas, es el romanticismo real en un hombre, el único que reconocemos como nuestro. Y "Amores Eternos" que les digo, también le tengo un cariño muy especial a esta canción porque -también- se logró colar a un capítulo de alguna historia que anda por ahí aún inconclusa. (Pero no sé que diera por tenerla ahora mismo, mirando por encima de mi hombro lo que escribo)

10.-A la orilla de la chimenea

"Puedo ponerme digno y decir toma mi dirección cuando te hartes de amores baratos de un rato me llamas"

9.-19 días y 500 noches

Una confesión más que valiente, ideal para una noche de borrachera, decepción, reproche y mucho mucho despecho.

8.-Contigo

Canción por demás hermosa y una de las imperdibles y favoritas de los sabineros. "Lo que yo quiero corazón cobarde es que mueras por mi".

7.-Medias Negras

Que les digo, la noche perfecta para cualquier poeta y bohemio loco. "Peor es que se fuera robándome además el corazón"

6.-Con la frente marchita

"No hay nostalgia peor que añorar lo que nunca jamás sucedió" Esta canción me gusta mucho porque la escuchaba mucho mientras leía mi amada "Rayuela" y me gustó conectarla cuando Oliveira regresa a Argentina con Traveler y el recuerdo de La Maga en Talita.

5.-Quien me ha robado el mes de abril

Creo que a todos en algún momento de nuestras vidas nos han robado ese nostálgico mes de abril, esa primavera prometida que llega con cada llegada de una mujer y se va para regresar con otro nombre, otro rostro y otro año.

4.-Cuando aprieta el frio

"Y dile que la hecho de menos, cuando aprieta el frío" Me hace recordar el frío que hace en mi ciudad natal, a una mujer, "de esas que dan más siempre un poco más de todo y que nada piden."

3.-Y sin embargo

Como se los comenté mis tres canciones favoritas de Joaquín Sabina no eran difíciles de definir porque son canciones que están muy dentro de mi por motivos que ya rayan en lo personal, y más que nada en lo emocional. "Y sin embargo" es quizá una de las canciones más auténticas de amor de todos los tiempos, ya que habla del amor que todo hombre siente por el amor de su vida, pidiendo perdón por ser un hombre al fin de cuentas. La casa es la casa y la mujer que uno escoge siempre será más que una catedral, aunque las capillas con largas y anchas piernas nunca dejen de llegar, pero siempre se terminen de ir.

2.-Y nos dieron las diez

Canción que me ayudó montones cuando escribía mi primer intento de novela y que inevitablemente se coló en algún capítulo y que forzó un encuentro entre un hombre que quisiera ser yo y una mujer que desafortunadamente ya no existe.Además habla de la mar y eso a mi me aprieta el alma.

1.-Peor para el sol

Esta canción de Sabina es la que más amo por sobre todas las cosas. Una letra espléndida que narra lo que bien podría haber sido una novela maravillosa. Ha inspirado lo que estoy escribiendo ahora y tiene mucho de ese romanticismo pero a la vez mucho de ese arte tan maravilloso que maneja el señor Sabina, el de crear con sus canciones recuerdos, unos que existen, unos que nacieron a raíz de escuchar sus canciones, otros que sólo se reproducen en la mente como si fueran reales. Ese mundo tan prohibido pero tan necesario para los locos bohemios como nosotros.

Por un mundo sin mal cogidos

....El hombre de hoy tan evolucionadito que se cree no ha asumido total y naturalmente su sexualidad, como dios manda. La mayoría de los problemas que tenemos se deben a que vivimos en un mundo de mal cogidos. Militares mal cogidos, políticos mal cogidos. Al pueblo se lo cogen pero ni el mismo es incapaz de instrumentar respuestas frente a esa violencia sexual que supone la explotación.

 "Si el mundo se enfocara más en hacer el amor de verdad y no solo tener sexo, en vez de pensar en dinero, odio, guerra; este mundo sería muy diferente."

Las cinco mejores películas de Hollywood de los últimos cinco años

Hoy en día el cine se hace más rápido, y de más calidad; (o por lo menos una gran parte de este) y es que ahora con las televisoras compitiendo de tu a tu con las grandes casas productoras de Hollywood con la calidad en cuanto reparto y guiones en sus series de televisión las películas no se pueden quedar atrás, y hay directores que no escatiman en gastos. En estos últimos años, más precisamente en lo que va de la segunda década de del tercer milenio han sido muy productivos en cuanto se refiere a grandes obras cinematográficas, desde lo visual, los guiones originales, las innovaciones tecnológicas y en efectos especiales. Películas como Skyfall, Prometheus, El Lobo de Wall Street, Gravity, Birdman (que me dejó sentimientos encontrados ya que para mi con Gonzalez Iñarritu pasa lo mismo que con Cuarón porque para mi la mejor película del negro es Babel, aunque Birdman no deja de ser un valioso e innovador experimento y de la cual les hablaré más adelante) han sido sólo algunas de las grandes películas que han llegado en esta década para quedarse en la historia de las mejores películas de las que se seguirá hablando años después. Ahora les comparto las que fueron para mi (desde mi muy humilde opinión en uno de los artes que más me llena en la vida) las mejores películas de cada año desde el 2010 hasta el año pasado.

2010.- Inception.

Sin duda la mejor película del 2010. Esta película lo tiene todo, tiene un guión sublime (y original escrito -o mejor dicho creado- por Christopher y su hermano Jonathan Nolan, productor de la también genial serie de televisión Persons of interest-), los efectos especiales son bárbaros, (es lo único a lo que las películas de Nolan pueden aspirar en las entregas de premios, y no porque no tengan calidad en las ramas que no intervienen en lo técnico, sino porque sencillamente está bien demostrado que el trabajo de Nolan esta menospreciado por los críticos), la banda sonora, las actuaciones. (DiCaprio tiene muchos años ya que no nos decepciona) Esta película lo tiene todo y la verdad no necesita de premios para calificarla ya como una de las películas mas innovadoras y mejores de todos los tiempos.

2011.- Midnight In Paris.

Creo que de esta si no tengo que explicar mucho, ya he dicho bastante en cada plataforma que manejo en las redes sociales. Woody Allen es uno de los directores de cine que más amo y esta película aunque no sea su mejor trabajo es una hermosura. El sueño que todo aspirante a escritor desearía vivir se cumple y hace realidad en esta cinta, viajar a París y recorrer la ciudad de la luz mientras se intenta creer en una novela que nadie sabría apreciar como solo nosotros lo haríamos, conocer a un par de hermosas francesas, una de día y en nuestro presente, y a la otra de noche mientras se viaja en el tiempo hasta llegar a esos amados y locos años veinte que tanto nos prometió Hemingway con Scott y Zelda Fitzgerald, con los exóticos españoles Pablo y Salvador (los tutéo porque son buenos amigos :) ) Cole y sus hermosas e invaluables canciones, en fin. Todo lo que escribe este señor es sinónimo de garantía. La inconformidad por la vida de este señor lo hace crear mundos tan atractivos en los que todos quisiéramos vivir y formar parte de ellos.

2012.- The Master

Paul Thomas Anderson nos regaló en este año la que para mi es su mejor película, aunque un tanto oscura como lo que ha últimas fechas nos ha acostumbrado (hasta el año pasado con Vicio Propio que vuelve a la comedia ácida y oscura) nos regala la que para mi fue la mejor película de este año, para empezar desde el formato de grabación, la imagen es excelsa década, P.S. Hoffman que ya nos dejó con tantas historias que aún nos quedó debiendo pero que nos regaló tanto y el grande Joaquín Phoenix. Y la también talentosísima y hermosa Amy Adams. Una historia que, como la mayoría de las películas de P.T. es muy difícil de ver la primera vez, incluso puede llegar a aburrirte e incluso puedes llegar a odiar, pero te siembra un germen que te hace saber que estas historias diferentes son las que el cine necesita.

2013.- Para mi este año ha sido el que más nos ha regalado películas que seguro marcaran esta década, la verdad fue muy difícil para mi escoger una película en este año. (bueno la verdad no tanto) La película que yo considero como la mejor película de este año no podría ser otra que American Hustle. Y la verdad no es raro escuchar el nombre de David O. Russel o una de sus películas en las listas de mejores cintas ya que en los últimos años, sus películas han sido de lo mejor, nos esta acostumbrando ha darnos sólo lo bueno y sin limitantes. Los actores que maneja y con los que trabaja en verdad no se guardan nada y nos regalan todo, Mark Walhberg, Amy Adams, Bradley Cooper, Robert De Niro, Jennifer Lawrence y Christian Bale (estos últimos dos galardonados con el premio Oscar por actuaciones en sus películas) son sólo algunos de los que han experimentado el trabajo tan real que es actuar con este director. La película es liviana y la verdad ni la sientes, una película de la que realmente vale la pena todo.

2014.-Interestellar.

Christopher Nolan nos regala en este año una película que vale cada millón de dolares que vale cada minuto, con una actuación para mi más que sobresaliente de McConaguey, Hathaway, Caine y Chastain. Es una película que nos narra una de las grandes incógnitas que tenemos los seres humanos, ¿Que pasará el día que nuestro planeta ya no sea habitable? ¿Que tiene el universo para nosotros? ¿Podrémos encontrar refugio entre las estrellas? Una película como todas las de Nolan pero que no es como ninguna. Para mi más completa que cualquiera del género (y un caro ejemplo de un tributo a Kubrick y su Odisea al espacio) Te mantendrá en suspenso y te hará en verdad tener uno de esos viajes que no olvidarás y del que saldrás siendo totalmente diferente. Tiene que estar en tu colección si en verdad te consideras un buen cinéfilo. Aquí les dejo el link de la entrada que le dediqué a esta película cuando la vi el año pasado en el cine.

Menciones honoríficas.- Para mi los años 2012 y 2013 fueron los más difíciles de escoger, y no porque no estuviera muy conforme o convencido de cuales fueron las mejores películas de estos dos años, sino porque en estos dos años las películas que se estrenaron en verdad fueron de lo mejor, así que los comparto dos películas que vale la pena ser nombradas de estos dos años respectivamente.

1.-Django Unchained. Quentin Tarantino nos regaló una película en verdad maravillosa, al más fiel estilo de la casa no faltan las balas, pero a diferencia de lo que diga la mayoría de las personas de las películas de Tarantino que en los últimos años han carecido de historia esta nos cuenta una muy bella y es el mayor atractivo de esta. Con una actuación más que sobresaliente del grande y favorito Christoph Waltz, y todo el elenco tan maravillosamente formado y estelarizado por DiCaprio, Fox, Washington, Jackson y entre otros. Este año estará en las salas "The Hateful Eight" la cual ya esperamos con ansias.

2.-Her. Spike Jonze nos regala una de las películas más hermosas, originales y mejor logradas de los últimos años. De esta ya les he hablado, aquí les dejó el link de la entrada. (Cabe señalar las actuaciones de Phoenix, Amy Adams más natural y hermosa que nunca y la que para mi es la mejor actuación de Chris Pratt)

Espero que les haya gustado mi lista, ahora sonrian :)

Las diez mejores películas sobre la guerra. (Mis favoritas)

La guerra es uno de los temas favoritos y por el que el cine trata a veces, y logra en algunas otras, hacer una catarsis sobre lo devastador que es este suceso para la humanidad. Centenares de películas se podría decir que hay sobre este tema, ya sea retratado como tema central o sólo como parte de una historia, pero quizá sea el tema más concurrido después del amor. Ya sea basadas en hechos reales o creando guerras ficticias es un género que todo cinéfilo respeta. Aquí les presento mi decálogo sobre las películas sobre la guerra que más me han gustado, conmovido e incluso dolido.

1.-Dr. Strangelove. Stanley Kubrick.

Haciendo una rara visión de cómo se desataría una tercera guerra mundial, si esta hubiera ocurrido en aquellos años; Stanley Kubrick nos da una de sus mejores películas antes de llegarle el reconocimiento mundial. Un general que pierde la cabeza y que manda un ataque a una estación rusa, un delegado ruso y espía; y un tetraplejico y científico loco alemán te hacen no despegarte de la pantalla para saber si en verdad se verían luces brillar en el cielo, esas luces que se ven justo antes de que un meteoro proyecte a la Tierra.

2.-La Vida es Bella. Roberto Benigni.

El trabajo más célebre de este italiano forjado a la Keaton y a la Chaplin, nos narra la historia de este italiano judío que tras conquistar al amor de su vida y por fin tener la vida que siempre quiso, llega la invasión nazi a Italia y por rescatar a su amada " " y a su pequeño, entra a un campo de concentración. Hace todo lo posible para que lo cruel de la guerra no le quite la ilusión y la felicidad de su hijo, haciéndolo creer que efectivamente, la vida es bella. Al mismo tiempo que de una manera u otra hace saber a su amada que aun sueña con ella y aquel vestido rosa. El final es tristísimo, pero el cine no siempre nos entregara un "Y vivieron felices por siempre" Al menos no el buen cine. Un tema muy concurrido para Benigni que también podemos ver en "El tigre y la nieve" narrando parte de la guerra en Afganistan.

3.-La Lista de Schindler.- Steven Spielberg.

Quizá de las películas más crudas y realistas a las que puede tener acceso cualquier persona sin duda alguna sería esta película, al menos para este género. En esta película Spielberg nos narra la historia de Oscar Schindler, un polaco que tras la guerra encuentra como aprovecharse de los judíos y sus bienes, y a la vez robar a los nazis haciendo una empresa donde pone a emplear a judíos, que en esos momentos no tienen derechos y a los cuales les puede pagar o que quiera, pero de a poco se va dando cuenta que puede además de enriquecerse ayudar a salvar muchas vidas, con ayuda de su amigo administrador. Una película con un mensaje muy profundo y emotivo, La lista de Schindler es prácticamente inevitable de mencionar cuando se trata de filmes con temática de guerra, y más de la Segunda Guerra Mundial.

4.-Apocalipsis Ahora. Francis Ford Coppola.

Para mí la mejor película que se ha realizado con temática de guerra. Ford Coppola nos regala este pedazo de filme que narra la vida de los soldados que se enfrentan a una desgarradora realidad en la Guerra de Vietnam. Guerra que marcó a tantos cineastas como a Oliver Stone y Stanley Kubrick, pero que ninguno logra hacer un trabajo tan completo como el que logro Coppola. Desgarradora, despreciable. Todo te hace sentir esta película y eso lo hace para mí la mejor del género.

5.-Zona de Miedo. Kathryn Bigelow.

La nueva directora del género, y además la primera mujer en ganar el galardón de mejor director en los premios de AMPAS, Bigelow nos entregó hace algunos años está memorable película que nos muestra no sólo el odio por la guerra, tanto de este lado del planeta como del otro lado, sino también los traumas y emociones que esto desata en nuestros jóvenes. La actuación de Jeremy Renner es digna de mencionarse. Completísima y otra de esas que te mantiene al borde del asiento por todo el suspenso que te maneja.

6.-Full Jacket Metal. Stanley Kubrick.

Aunque ya lo dije que desde mi perspectiva no esta tan completa como Apocalipsis Ahora, sin duda este trabajo de Kubrick es digno de mencionarse. Vietnam una vez más. Algo que a los americanos les ha dolido hasta el alma.

7.- Flags of our fathers - Letters from Iwo Jima. Clint Eastwood.

Más que la celebradísima American Sniper que llevó a Clint Eastwood a estar nominado como mejor trabajo general en los Oscar este año, para mí este par de películas es lo mejor de este grandísimo director en el género. Narra la intervención del ejército americano y de los aliados en tierra japonesa, pero lo celebrado de esta película sin duda es esa visión de Eastwood por narrar la historia por parte de los dos bandos. Ambas nominadas a los Oscar, la segunda parte a mejor película extranjera o no hablada en inglés, Eastwood nos regala algo jamás hecho ni imitados.

8.-E Pianista. Roman Polanski.

Desgarradora y a más realidad imposible, Polanski a su más puro estilo nos regala una de las odas más celebradas del género. Historia que narra la historia de un músico polaco que vive la inclemencia y la violencia a la que esta nación fue sometida por la fuerza alemana. La fotografía es una cosa maravillosa y la actuación de Adrien Brody quizá sea una de las mejores actuaciones del nuevo siglo. por donde la vean es imperdible y si se ve en idioma original es un placer mejor.

9.-Rescatando al Soldado Ryan. Steven Spielberg.

Otro director que recurre mucho al género porque es un pro activista de sembrar conciencia en la gente de lo devastador que es este problema para el mundo, nos regala otra esplendida película con tema central también en la Segunda Guerra Mundial, narra la aventura de un grupo de rescate que tienen como misión sacar al soldado Ryan de combate, pues sus demás hermanos han caído en el deber y una madre llora porque este pueda regresar a salvo a casa. Mucho se sufre, mucho se pierde en la guerra, pero hay que ser digno de ganarse todos los sacrificios que los demás hacen por nosotros y nos regalan en la vida. Con una actuación excelsa de todo el elenco y con un favorito de Spielberg como Tom Hanks es una película esplendida.

10.-La Caída del Halcon Negro. Ridley Scott

Para mí una película bastante menospreciada, La caída del Halcon Negro es una película completísima que narra la intervención de Estados Unidos en el movimiento armado en Somalia de un grupo de vigilantes que sólo hacían labores de protección pero que la misión se ve comprometida cuando un soldado cae del helicóptero y un soldado que queda atrás no se deja abandonado. Una película también conmovedora nos enseña que más que buscar dolor, los soldados al principio obedecen órdenes, pero llega un punto en que más que amar el caos o la adrenalina, están porque a los amigos no se les abandona. Un trabajo que logra lo que quisieron lograr.

Bonus track.

La verdad fue muy difícil para mí elegir una película de entre el mundo que hay sobre este género. Películas como Pearl Harbor, Leyendas de una pasión, o la más reciente Fury murieron en la raya, y la elegida no podía ser otra que Casablanca. Película que narra la ocupación de Francia, y de París en preciso por las fuerzas de Hitler y como el líder de la resistencia es perseguido hasta esta ciudad marroquí, la historia central está de más contarla, es sólo que simple no podía dejar de mencionar esta película.