1-3 (4/Marzo/2023)
El viernes pasado se estrenó en Prime Video "Daisy Jones and the six" y liberaron tres de los diez capítulos que durará la serie. Y no les voy a mentir, yo la estoy viendo por el mero placer de ver a Riley Keough en la pantalla, pero debo decir que al momento la serie pinta bastante bien. En los primeros tres capítulos cuenta la historia por separado tanto de los "Dunne brothers" (que luego toman el nombre de "The six) como de Daisy Jones, hasta que llegan al estudio a grabar la canción que los pondrá en el mapa: Honeycomb. La serie trata del ascenso de la agrupación y su descenso en el punto más alto de su carrera, en el cual se ven involucrados todos los elementos característicos de las bandas de rock de los años 70's: sexo, adicción al alcohol, drogas; y traición. La serie está basada en el libro escrito por Taylor Jenkins Reid, que a su vez se dice se inspiró en la carrera de los Fleetwood Mac para crear esta banda ficticia. Por supuesto que compraré el libro una vez terminada toda la lectura que tengo pendiente, porque si lo compro ya, la lectura pendiente seguirá pendiente.
4-6 (11/Marzo/2023)
Los capítulos 4, 5 y 6 de la serie le van dando aún más forma al fondo y van haciendo de esta una serie realmente interesante.
El capítulo 4 siento es el más flojo, pues baja considerablemente los decibeles de intensidad, pues vemos el momento exacto en el que luego de roces entre Billy y Daisy por el protagonismo que ella quiere y el rechazo de Billy de que ella forme parte de la banda por lo que sabe que ella significa (la más dura definición del eslogan del rock and roll de los 70's) hasta que gracias a Camila) esposa de Billy (interpretada por la hermosísima Camilla Morrone), ambos hacen una tregua y Billy invita a Daisy a la banda.
Al momento el capítulo 5 es el que más me ha gustado, pues es el que muestra tanto la dinámica que adoptan Billy y Daisy para componer las canciones, y como involucran a la banda para proponer y tener libertad creativa ellos a la hora de tocar, y la tensión de amor-odio entre Billy y Daisy que se extiende hasta el capítulo 6 en el que además se expone cómo Billy y Daisy se escriben canciones de lo que en verdad sienten, y el toque en el fondo de los excesos de la solitaria Daisy. Creo que la actuación más seria de la serie es la de Sam (Billy), y toda la música (tocada por los propios intérpretes/actores) es realmente buena.
Y si bien soy un cínico confeso diciendo que yo veo "Daisy Jones and The Six" sólo para ver a Riley Keough, debo decir que la presencia de la extraordinaria música Suki Waterhouse siendo Karen Sirko, también le da un encanto especial a la serie.
7, 8 (17/Marzo/2023)
Como en toda serie, hay un capítulo que es asaltado de cierta forma a la historia central que, aunque por supuesto esta conectada a todo el universo narrado, su principal función es refrescar la serie para no saturar a la audiencia. Generalmente este capítulo apart es protagonizado por un secundario, en el caso de esta serie el capitulo es el número 7 y es protagonizado por Simone Jackson (Nabiyah Be). Vemos su arribo a Nueva York, su relación con Bernie (Ayesha Harris) y su éxito en los club disco, pero sin llegar a ver materializado su sueño: grabar un álbum. Cuando parece que esta a punto de por fin alcanzar su sueño, un telegrama proveniente de Grecia hace qué abandone la oportunidad y va en busca de la única familia que tiene, Daisy, quien además de darle la noticia que se casa, le dice que no volverá a la banda por la traición de Billy, y Simone al tratar de hacerla entrar en razón (qué al final de alguna forma lo logra) su amistad se ve fracturada por la influencia de el esposo de Daisy sobre ella, hecho que se presenta aun con más peso en el capitulo 8.
Antes de abordar el capítulo 8 como tal, comentar que el capítulo 7 tiene un fragmento en el que se expone y plantea la diferencia y validez del artista que crea arte para ser reconocido o conectar, y el artista que crea para si mismo y los cercanos sólo por el placer de crear arte, y la tesis de esta es que tanto el uno como el otro es valioso siempre y cuando el artista sea honesto con lo que quiere y no quiera llenar apariencias o seguir tendencias.
En el capítulo 8 con el regreso de Daisy a la banda, las tensiones entre ella y Billy no se hacen esperar, y estas las son aun más con la presencia de su esposo Nicky (Gavin Drea) y fuera del escenario, porque en el escenario no sólo la química desborda sus cuerpos, sino que impregna a todos a su alrededor, así sea en un pequeño concierto en Albuquerque o en un Masivo en Miami; aquí es donde más sentido cobran las letras impresas en la Rolling Stones en las que se dice que las canciones escritas entre Billy y Daisy son mensajes en clave entre ellos, y esto es visible tanto para quien los quiere como para quienes no, es en este punto que Nicky empieza a llevarla al abismo haciéndola consumir más droga de la común, hasta que llega el colapso y con este, la plena identificación entre dos almas gemelas.
9, 10 (26/Marzo/2023)
El capítulo 9 vemos lo que se podría decir a la Daisy consciente, pues si bien jamás está sobria, después del evento vivido sabe que tiene que haber un límite en unas circunstancias que ella pueda sobrellevar. La relación entre ella y Billy también llega a un punto de total entendimiento y una estabilidad que hace a ambos volver a creer en ese espejismo que los dos saben perfectamente no pueden vivir, luego del show en SNL y el incidente que sufre Teddy (Tom Wright, genial) quien no sólo es el hombre que creyó en ellos, sino que representa esa figura paterna de la que ambos carecieron. Es en Pittsburgh, cuando el punto de la gira esta en la antesala de la cúspide que todo se sabotea por el incidente entre Karen y Graham (Will Harrison), celos de Camila y Eddie (Josh Whitehouse) y débil honestidad de Daisy y Billy. Daisy sabe lo que la puede salvar de las drogas, y a que tendrá que decir adiós.
El último capítulo recrea las diez horas previas al último concierto de la gira, en Chicago, el último concierto de la banda antes de su desintegración. Y el análisis de este lo haré en resumidas palabras para no caer en revelación de acontecimientos qué puedan estropear la experiencia del espectador al leer esto. Si bien sigo creyendo que la actuación de Sam (Billy) es la más destacada de la serie, el crecimiento de todos los intérpretes es realmente notable y notorio, uno no sabe si son actores haciendo música, o músicos actuando (destacar también la gran actuación de Timothy Olyphant como Rod, el manager de la gira), y si bien el sólo ver a Riley es un placer sabiendo la extraordinaria actriz que es, su crecimiento actoral que alcanza el pico precisamente en el último capítulo, hace ver un desempeño interpretativo como ningún otro, llena de euforia, dolor y emoción en cada plano que aparece. Atendiendo a lo acontecido en esas últimas diez horas de la banda, mientras todos están enfrascados en tensiones personales qué afectan directamente a la banda, los más sensatos terminan siendo Warren (Sebastián Chacon), qué parece ser fue el único que entendió de que se trataba disfrutar de lo que tenían, y Daisy, que en el momento más vulnerable de su vida, en el que podía obtener lo que quería, termina siendo la más sensata y salvando a todos los miembros de la banda, aunque en el acto ella tuviera que alejarse de lo que más amaba y la banda tuviera que dejar de existir, algo que es congruente y elocuente con el contexto cultural de las bandas de rock de los 70's. El final, que en muchos sentidos recuerda al de "How I met your Mother", (me gustó mucho el hecho de que sea la hija de Billy y Camila [cuya actuación siento se desdibuja en los últimos capítulos] quien estuviera haciendo las entrevistas en tono de documental para contar la historia de la banda y el desenlace de cada uno de los personajes) es un tanto cursi, pero para los que son unos románticos empedernidos como su servidor, por supuesto esto no lo va a molestar.
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